"Construiré una fuerza en la que me refugiaré para siempre" .
(Simone de Beauvoir)

30 de diciembre de 2015

MUSAS: MUSIDORA

 
Jeanne Roques nació y murió en París (1889-1957). Una mujer independiente y fascinante por su inteligencia y belleza.

Conocida con el seudónimo de MUSIDORA, era el paradigma de mujer fatal. Se hizo famosa por su papel en Les vampires, pero además de actriz, fue directora, productora y realizadora. 


En una época en la que llevar pantalones podía ser motivo de escándalo ella se atrevió a ponerse unas mallas para la película Les Vampires.


Les Vampires era una serie de cine que constaba de diez episodios bajo la dirección de Louis Feuillade.


Una banda de extravagantes criminales que se disfraza para cometer sus fechorías.

Musidora interpreta el personaje de Irma Vep  (anagrama de Vampire) una cantante de cabaret que forma parte de la banda "Les Vampires”. 

"París es presa de un terror invisible y sin nombre contra el cual la policía no puede hacer nada. Una organización criminal conocida como "Los Vampiros" siembra el caos con sus asesinatos, robos y secuestros. Poco se sabe acerca de esta banda de villanos, excepto que los dirige el Gran Vampiro y su seductora novia Irma Vep. Philippe Guerande es un periodista que, investigando el asesinato de un político, acaba encontrando a los vampiros, A partir de entonces, emprende una larga cruzada para liberar a París del Mal. La película se dividió, como si fuera una seria, en diez capitulos" (FILMAFFINITY)

Podeis verla aquí
https://es.wikipedia.org/wiki/Les_vampires_(1915)



Musa de los surrealistas que la adoraban y eran fieles a la serie.

Sus padres Jacques y Marie Clémence le trasmitieron su pasión por la literatura y la libertad. Además de practicar otras artes como pintura y escultura.

Adoptó el seudónimo de Musidora por la heroína de Fortunio de Théophile Gautier


En los años 20 se enamora de un rejoneador, Antonio Cañero, vivió con él en España,  donde fue directora, productora e intérprete de tres películas de temática española. En su estancia en nuestro país actuó escenarios como el Teatro de la Comedia y el Maravillas de Madrid.
En aquella época le presentan a Julio Romero de Torres que la inmortaliza en el retrato más sensual de toda su producción.
En este retrato el pintor capta la esencia del personaje de ficción que lanzó a la fama a Jeanne Roques, LA MUSIDORA. La mirada de la vampiresa y su voluptuosidad.



Regresa a París en 1926 y al año siguiente se casa con el médico Clément Marot, abandona el cine y se dedica al teatro hasta 1952.
En este periodo publica dos novelas, varias canciones y un libro de poemas y a partir de 1944 trabaja en el servicio histórico de la cinemateca francesa.
Jeanne, Musidora, fallece en París en 1957.

En 1974 se realiza en  París un festival en su honor. Films realizados por mujeres, un evento que reunió a directoras, actrices y escritoras.


14 de diciembre de 2015

ATTICUS NO EXISTE. Sueño Surrealista y Sureño.

Me ocurre a menudo que sueño con música. El otro día se apoderó de mí una dulce melodía, era Strange Fruit, pero en vez de la versión de Billie Holiday era la que canta Jeff Buckley. Ya sabéis que le tengo adoración.
Mientras su dulce voz me sumergía en el sueño todo me iba recordando a un paisaje sureño. Las casas con hamaca en el porche, las cosas oxidadas, los árboles de formas fantasmales introduciéndose en aguas pantanosas. 

Y de repente ¡coño! ¡La casa de la peli “Matar  un Ruiseñor”!. No hay nada mas sureño… Mi sueño ya era incontrolable, ya sabéis como son los sueños…
Me sentía la hija de Atticus Finch, pero en ese mismo instante encontré a Scout la verdadera hija que se ofreció de cicerone.
Jeff seguía cantando con su melodiosa voz, Scout y yo sabíamos que también él se estaba intrigando con mi sueño,  en realidad fue Jeff  el que nos aviso  de la presencia de Gregory Peck en el papel de Atticus. Allí estaba el padre perfecto, tan guapo,  el hombre justo con su traje impecable y sus gafas, la representación de la moral, el ciudadano íntegro, el defensor de los negros.
Scout me dio un codazo y me insinuó que no me fiase de él que era todo apariencia. Miré a Jeff y vi que también se le caía la baba admirando el porte de aquel hombre que representaba el padre ejemplar. Entendí a Jeff, su propio padre lo había abandonado siendo un bebé.

Scout, parecía contrariada y no le agradaba la impresión que nos causaba su padre. No os fiéis de él,  volvió a repetir en voz baja.

Jeff había dejado de cantar y su cara tenía esa expresión de eterna melancolía que tenía su padre Tim Buckley. Se parecía mucho a él.

Deambulamos largo rato por el sueño sureño y encontramos a esos personajes de nombres sonoros, Calpurnia, ¡no es genial para la criada!, Calpurnia, me encanta! Y allí estaba el vecino inquietante, Boo Radley, dios! No me lo podía creer, a mi es que me encanta este personaje. Nunca nada es lo que parece y había que conocerle para que te gustase,  tengo que confesar que tenía la manía de pronunciarlo en secreto… Boo Radley, Boo Radley, Boo Radley...

La pequeña Scout parecía leerme la mente, no, no es tu padre, ahora le admiras con ese traje elegante y esa corbata perfectamente anudada e incluso añoras esos momentos como en la película, cuando te abrazaba, te sentaba en las rodillas y te daba sabios consejos morales que tu creías tan razonables. 



- Os diré una cosa, - dijo Scout-, ¡Atticus no existe! El verdadero Atticus,  es un jodido borracho empedernido del juego que se folla a las mujeres de los negros a los que de noche persigue con la cara tapada, pero sus zapatos le delatan, brillantes por fuera pero podridos y llenos de mugre en su interior.

Por fin Jeff, habló,  -y dijo- bueno al menos da el pego. Todo el mundo sabía que mi padre se ponía de Heroína hasta las trancas.

Yo quise consolarlo, bueno tu padre tenía una voz maravillosa y dejó un hermoso legado de canciones y al menos vivió como quería.  Piensa Jeff que tu padre era autentico, vivió como quería vivir, para la música. No engañó a nadie.

En ese momento desperté con una extraña sensación, el sueño molaba, pero me había dejado una especie de amargo sentimiento saber que ATTICUS NO EXISTE.

10 de diciembre de 2015

Cuadro del día.

Una Melodía
Beatrice Offor (1864-1920)
Voy a intentar recordar como eran tus besos, como si su sabor me sumiera  lentamente y de manera sinuosa en un profundo sueño, un mundo onírico en el que pierdo la cabeza  donde solo estamos tú y yo. El lugar donde por un momento nada existe, tan solo el sabor de nuestras lenguas y el sonido de nuestras canciones que llevan nuestra historia y el peso de otras historias de piel y alma que para eso son canciones y han nacido con la responsabilidad de trasportar, hacer sentir y vivir y con la obligación de alojarse en todas las almas de todos aquellos que quieren escucharlas.


25 de noviembre de 2015

Me siento un personaje de Hopper.

Sales de dentro de mí y te sientas en el borde de la cama, enfrente de la ventana. 

La escena es gris.
La luz es gris.
La habitación es gris.
Tú eres gris.

La distribución de la escena es exactamente igual a los cuadros de Edward Hopper, solo que le faltan los colores.
 

Me froto los ojos pues pienso que quizá mi retina es la que ha cambiado los tonos.
Te observo: Veo tu perfil anguloso, el gesto duro, te quedas como inerte y yo me distancio de la escena me sitúo al otro lado del cuadro, miro desde fuera;  y no soy mas que un espectador... Un “Voyeur” de las obras de Hopper, disfrutando en el exterior , aparcando los sentimientos y  la empatía.


En un momento entiendo la complejidad de las personas, veo cierto erotismo en las escenas cotidianas, encuentro placer en ese voyeurismo ávido de realidades. 

Quiero averiguar que les ocurre a estas personas, examinar esas atmósferas frías y geométricas, busco personajes paralizados en sus escenas de desolación.

Me apasionan esos protagonistas cortados por el silencio. Héroes de la desidia, interpretes de lo cotidiano, de una vulgaridad tan aplastante que reconozco los mobiliarios, las luces y las sombras



En mi cuadro es más importante la luz que el color, la luz que ilumina el descubrimiento.

18 de noviembre de 2015

Sustracción de sueños.

Últimamente me dedico a robar sueños. Primero selecciono los sueños robados y luego construyo el que quiero que sueñes pues no son unos sueños cualquiera, son sueños para que sueñes conmigo.

Tienen que tener música porque tú y yo nos movemos siguiendo el ritmo de nuestras pelvis, así que debe de sonar una melodía.

En los sueños que robo hay labios que los dientes aprietan aguantando gemidos. 

Los busco que tengan tranquilidad porque cuando estás dentro de mí hay una paz que todo lo invade.

Me llevo sueños de miradas pues nuestros ojos van cambiando a cada instante y expresan muchos tipos de emociones así que me llevo los de miradas cómplices, carnales pero tiernas, devotas, entrañables, lúbricas y amorosas,  lascivas, de pasión y lujuria, y con todo hago un batiburrillo visual que revela lo que somos.

Y me falta un aroma, pondré el que nace de nuestros cuerpos juntos, ese aroma que solo tú y yo sabemos.


Con todos los sueños sustraídos elaboro un sueño perfecto en el que cumplo tus deseos que son los míos.

27 de septiembre de 2015

Pandora y una caja con verbos.

A Pandora le dieron otra caja que tenía verbos.
AMAR, FOLLAR, SENTIR, HERIR, OLER, LAMER, PERDONAR, CONFIAR, DESVESTIR, COMPARTIR, TEMER, VENCER,  CHUPAR, ROZAR, YACER, CRECER,  REÍR, SEDUCIR, BESAR, CANTAR, DESCUBRIR, OÍR, CONMOVER, APRENDER…

23 de septiembre de 2015

Cuadro del día.


Paisaje Azul.
Marc Chagall (1887 - 1985)



Nos habíamos desnudado antes de empezar a desvestirnos.

17 de septiembre de 2015

Olor a otoño.

Estoy como loca con la llegada del otoño. Me gusta su luz, su temperatura, también su olor, ese que procede del Jardín Botánico,  El Retiro o esos pequeños jardines esparcidos por la ciudad. 
Ojala pudiera rescatar ese olor;  a humedad, lluvia, tierra, hojas secas porque ese olor también es Madrid, pero el aroma del Madrid tranquilo y sosegado, el de la ciudad que guarda rincones a la vista pero escondidos donde puedes perderte.
Te puedes esconder delante de miles de personas pero sigues sintiendo que ese rinconcito de ciudad es tuyo, tu lugar secreto donde huele a otoño.

24 de julio de 2015

Encomiéndate a Nutshell


En el sueño sonaba Nutshell, se dejaba caer a la misma velocidad que la voz de Layne Staley.

Se extendía un profundo abismo bajo sus pies, sabía que era imposible parar la caída, podía haberlo hecho en su momento, ahora solo quedaba rezar una canción, encomendarse a su oración,  agarrarse a la jodida canción y dejarse llevar, no había vuelta atrás.

7 de julio de 2015

WAYFARING STRANGED

Wayfaring Stranged es la canción de la soledad en su estado más puro. Saberse extranjero, solo, extraño.  Da igual un vaquero en los Apalaches que vivir en la soledad repleta de Madrid.
El lamento del banjo es la desolación en un porche de una casita sureña, es la tristeza de los ojos que solo miran los sucios zapatos de sus semejantes en el metro.

Waifaring Stranged es un camino duro y polvoriento en el que tienes la certeza de que siempre hay un hermoso amanecer.


Posiblemente uno de los temas mas versionados de la historia, su origen desconocido se remonta a principios del siglo XIX, un tema espiritual que basa sus orígenes en la música afroamericana, también con posibles raíces irlandesas. En 1940 Burl Ives (cantante, actor) tenía un show radiofónico llamado “The Wayfaring Stranger” y esta balada se puso de moda.

El folk americano la hace suya y es interpretada y reinterpretrada hasta la saciedad en estilos pop, country, folk etc.. en la voz de artistas como Joan Báez, Tim Buckley, Johnny Cash, Dolly Parton,  16 horsepower, Alison Krauss entre otros.
Mis favoritos:


6 de junio de 2015

EL TUNEL Y LA PERFECCIÓN DEL CAOS



Se presentaba oscuro y amenazante  pero en el perfecto  caos encontré , un espejo, una imagen, un refugio.
Mujer ante el espejo. Paul Delvaux (1936)

Todo universo de  música, fotos, dibujos, recuerdos y sensaciones busca ser ordenado.



29 de mayo de 2015

18 años sin Jeff Buckley, su legado eterno.


Decía que sus influencias eran "el amor, la cólera, la depresión, la alegría y los sueños".

Uno de los músicos que más me ha Marcado.




Menphis, 29 de mayo de 1997 se pierde en las aguas del río wolf, afluente del Mississippi ... nace el mito.
Si queréis leer sobre él Jeff Buckley (pincha here)

18 de mayo de 2015

La Divina: Sarah Bernhardt

Sarah Bernhardt
 
(París, 23 de octubre de 1844 – París, 26 de marzo de 1923),
 actriz de teatro y cine francesa.

Me gustan las mujeres independientes con ese punto extravagante, mujeres que intentan seguir su camino a pesar de las dificultades.

Conocí a Sarah Bernhardt gracias a los carteles de Alphonse Mucha, un artista al que siempre he admirado.

Poco a poco me fui introduciendo en el mundo de aquella fascinante mujer, primero las ilustraciones y carteles que anunciaban sus obras, luego buscando información sobre su vida, viendo los videos que se conservan de sus actuaciones, todo aquello me revelo a “La Divina Sarah”.

Una figura que te atrapa, una mirada penetrante, una presencia imponente, así poco a poco fui descubriendo también una vida intensa.

Sarah se crió en un ambiente de cortesanas, su madre y su tía ejercían la prostitución de lujo, quisieron incluirla en el negocio familiar pero “La Divina” tenía claro su objetivo.

La mayor parte de su infancia transcurre en un convento hasta que a los 15 años ingresa en el Conservatorio de arte escénico de París.
Obtiene la ayuda para a salir de aquel ambiente gracias a que el Duque de Mornay velase  por sus estudios pues decían que ese podría ser el “desconocido” padre de la actriz.
Aún así en algunos momentos Sarah tuvo que ejercer de cortesana cuando las cosas no le marcharon demasiado bien.

A los 22 años estuvo a punto de abandonar el teatro por amor pues queda embarazada del Príncipe Henri Ligne, la familia se opone a la relación y la boda nunca llega a celebrarse. De esta unión nace Maurice, el único hijo de Sarah.

Debuta en el Teatro Odeón (1867), donde obtiene su primer éxito con la obra “Le Passant”
En 1872 comienza a interpretar obras de V. Landon escritas para ella: “Fedora”, “Cleopatra”, “Teodora”. Actuó en 125 obras de teatro y alguno de  sus mayores éxitos fue La Dama de las Camelias de Alexandre Dumas, obra que llegó a representar en los escenarios de todo el mundo.


Théâtre de la Renaissance














Sarah Bernhardt quiere ser libre para poder elegir sus papeles y entre 1893 y 1899 toma las riendas del Théâtre de la Renaissance.


Bernhardt ofrece a Mucha un contrato de exclusividad por seis años. Los carteles realizados para ella contribuyeron a difundir la fama de la actriz más allá de las fronteras de Francia.

Hasta 1901, Alphonse Mucha no solo fue responsable  de los carteles publicitarios, sino también de las escenografías y los vestuarios.




A pesar de su fama de diva por su carácter excéntrico y caprichoso Bernhardt trabajó en infinidad de proyectos demostrando su gran profesionalidad.

La actriz tenía un estilo para actuar que se basaba en la naturalidad, detestaba las viejas normas del teatro francés donde los actores declamaban histriónicamente y hacían gestos sobreactuados. 
Penetraba en la psicología de los personajes, estudiaba cada gesto y cada entonación del texto, ansiaba la perfección natural sin que se notara ningún tipo de artificio.

Destaca en su arte que representando siempre a grandes heroínas de tragedias o reinas siempre huyó de la sobreactuación y de la afectación. 



También encarnó papeles masculinos llegando a ser la primera actriz que en diferentes ocasiones representó tanto el papel de Hamlet como el de Ofelia.


Son famosas sus escenas de muerte en las que en vez de según sus propias palabras, “ofrecer toda una retahíla de patologías” (tales como estertores, toses, gemidos agónicos) ella profundizaba en el acto de morir desde el punto de vista psicológico y sentimental.


Odiada y amada, aclamada y adorada posó para artistas, su nombre está unido al de grandes nombres y celebridades de la época.

En la época en que necesitó dinero, posó desnuda para el fotógrafo Nadar, al que le unía una gran amistad, posteriormente cuando ya era una estrella siguió posando para el hijo de Nadar, devolviendo el favor de cuando ella era desconocida.

Mark Twain dijo que había cinco clases de actrices: “las buenas, las malas, las regulares, las grandes actrices y… Sarah Bernhardt”.

Oscar Wilde  escribió  Salomé para que ella la interpretara, dicen que le rogó que lo hiciera en el puerto de Londres con un ramo de flores en una mano y el libreto en la otra.

Sigmund Freud dicen que la vio actuar en “Theodora” y sucumbió a sus encantos, desde entonces la foto de Sarah recibía a sus pacientes en su consulta.

Tiene una vida sentimental intensa en la que se le atribuyen nombres como Gustave Doré, Víctor Hugo, Jean Mounet-Sully, Gabriel D’ Annunzio, Eduardo el príncipe de Gales entre otros.



Se casa con Jacques Arístides Damala, un matrimonio tempestuoso que dura un año. Damala era un oficial griego al que ella intenta en vano convertir en actor. 
Finalmente lo entierra en Atenas debido a complicaciones debido a su adicción a la morfina.
Sarah decora su  tumba con un busto tallado por ella misma ya que era aficionada a la escultura.

La Divina amó la interpretación por encima de todo y siguió aceptando papeles incluso cuando tuvieron que amputarle una pierna debido a una lesión que arrastraba desde que era niña, actuaba sentada aguantando insoportables dolores.

UNICA, EXTRAVAGANTE, adoraba a los animales y en ocasiones viajaba acompañada por algunos de ellos, un sequito de perros, pájaros, tortugas etc..En diferentes épocas de su vida llegó a tener además un león, un tigre, loros e incluso un mono y hasta un cocodrilo.

Otra de las muchas historias que se cuentan sobre las excentricidades de la actriz es la existencia de un ataúd de palisandro forrado de raso violeta. Dicen que le gustaba fotografiarse dentro de él y  llenarlo de las cartas de sus admiradores.

El 23 de marzo de 1923 fallece en brazos de su hijo Maurice. A Su multitudinario entierro acuden a despedirla 150.000 franceses.  Fue enterrada en el cementerio parisino del Pére-Lachaise.

Es tan intensa su vida, tantas historias por contar, tantas cosas que dijeron de ella admiradores anónimos y  celebridades  que no podríamos parar de escribir sobre “La Divina Sarah”.